Наши работы 114

Полочка с тотемными лошадками.

Стиль — опять мой любимый авторский Art-de-КонЪ.

Обе полочки рисовались, резались, собирались, отделывались параллельно. Но в отличае от полки с «одуванчиками», этот «Артдеконь» на выходе упёрся и заупрямился. Первоначальный вариант боковинок был другой и скучнее, и верхняя планка с ритмичными отверстиями вызывало так же много сомнений. Спасибо Александру Владимировичу Каштанову, направил на верный путь

. Муки творчества завершилились полнейшим удовлетворением

Кстати, о боковых элементах — это одновременно и стремянной мотив(половинка стремяни) и стилизация конской ноги с намёком копыта. А конские головы забавно перетекают в орнамент полуокружностей и добавляются рыбьи хвосты. Но это я потом увидел, это уже подсознательное

Ещё один предмет в домашний гарнитур с конями. Взял карандашик и посчитал, тихим сапом вырезано уже 18 шт. тотемных (?) или уже гарнитурных конских голов(9 предметов готовых и 4 в процессе).Кстати, я действительно повадился делать предметы парами, но не обязательно одинаковыми парными, как эта пара совершенно разных полок. Получается сподручнее! Да, я на всех своих предметах шлифую после тонировки и немножко протираю края кромки и прочие рельефы. Предметы получаются более живыми, ручными и легче уживаются рядом со старыми отреставрированными предметами моего дома. Отделка — опять лошадковое масло BORMA.

Аллюзии Модерна.

Навеяно уходящим летом. Не догадаетесь, но это стилизация одуванчиков. Сделано для души, для дома. Сломаная нога позволила неспешно порисовать и попрактиковаться в резьбе. Кромка полки, бороздочки с квадратиками — удачный опыт использования цикли-скоблюшки. Материал — дуб. Отделка лошадковое масло BORMA.

Да, я в итоге отрисовываю эскизы своих предметы в натуральную величину.

История от Даниила Бондаренко.

У меня дома с детства стояла подставка для цветов. Моя мама ее очень любила. Красивая по пропорциям и с историей — не просто подставка, а часть театрального реквизита давным давно забытого спектакля. Под крышкой у нее размашистым почерком было написано БАРАБАШКИН. Такой вот домашний барабашка.

Старая этажерка отчаянно требовала реставрации, а моя сестра попросила сделать себе такую же. Когда я принес ее в мастерскую, Сергей Александрович закричал «жардиньерка!», а Александр Владимирович — «нэпман!».

Старую жардиньерку я разобрал, поудивлялся очень тонким соединениям и хитростям кустарной столярки вековой давности и принялся делать копию. Новая этажерка ничем не отличается от своей старшей сестры. Разве что фанерованная крышка немного изящнее по рисунку — я решил набрать ее конвертом. А вместо практически черного цвета оригинала я намешал сложный темный цвет.

Lamp table.

Комментарий Михаила к работе над столом.

Это второй мой предмет, сделанный в школе. Работа началась в мае 2019 года  и была окончательно закончена в апреле-мае 2020 года. Стол сделан в ретро стиле близко к стилистике американского Art & Craft’s. Конструкция не сложная и каких-то проблем, за исключением вечного дефицита времени, в процессе работы не было. Отдельным «проектом в проекте» можно выделить выдвижной ящик. Его конструкция полностью повторяет, взятую за образец конструкцию старого ящика, хранящегося в мастерской школы. Из-за введенного в стране локдауна в апреле 2020 года, работу пришлось заканчивать в моей домашней мастерской. Материал стола — дуб. Днище ящика — сосна. Отделка — морилка и масло Borma. Столик радует глаз и прекрасно вписался в интерьер моей гостиной.

Консольный столик от Антона Белякова.

Консольный столик для цветов. Материал – дуб. Отделка – бесцветное масло и воск.

Очень удачная, очень изящная работа. Предмет собран на классических столярных соединениях. Вся работа выполнена исключительно ручным  инструментом.

Размеры столика 77х73х27 (ШхВхГ)

От Антона:

«Обучение в мастерской Всеволода Борисовича предполагает создание законченного столярного предмета к окончанию обучения. Поэтому, еще на этапе выбора стамесок и рубанков, нужно иметь хотя бы приблизительное понимание того, что ты хочешь смастерить. В моем случае, идея создания консольного столика для цветов, появилась чуть раньше начала обучения в мастерской. Однако, сам образ будущего предмета сформировался не сразу. Не буду лукавить, некоторые технические и декоративные решения были подсмотрены в мастерской в ходе обучения. Хотелось создать легкий, воздушный столик для цветов. Главная просьба супруги заключалась в том, чтобы консоль не была громоздкой и массивной. Размеры столика, также подбирались с учетом расстановки остальной мебели в помещении».

Пара миниатюрных рамочек из волнистой берёзы. Создано  в духе русского национального романтизма,  эстетика рубежа 19-20 веков.

 Опять мой любимый доморощенный Art-de-KonЪ, мой «Конский модерн». Работа этого августа. Легко отрисовалось и легко с удовольствием вырезалось. Пикантность – материал, волнистая берёза. Сделано в полном смысле из дров, из полена, найденного в дровнике. Есть разновидность берёзы – волнистая, а бывает, что старые комли обычной повислой берёзы (лат. Bétula péndula) так же приобретают красивую волнистую текстуру. Вот у меня четверть дровника такой красоты и оказалось, но уж очень накоротко наколоты. Долго не мог придумать, что путного можно сделать из этого коротья волнушки.

Осенило, когда взял в руки семейный альбом, а там среди прочего довоенного, старые фото крошечного формата, фото на документы. Вот для деда и постарался.

Дед – красавец! Наумов Николай Леонидович (1908-1976 г.) Дважды за соц.происхождение исключали из института, но выучился. Отсидел, но к счастью, не долго на Дальнем Востоке, но выпустили, прошёл всю войну.  Как жалко, что я застал его лишь  в своём совсем щенячьем возрасте. Проживи он ещё пяточек лет, я ещё многого получил бы  Но я помню! В моём инструментальном шкафу до сих пор храниться его инструмент, которым и мне довелось славно поработать. Стены моего дома хранят его картины и мне уютно под ними. Дед был музыкален, рукоделен, был хорошим художником-любителем и отменным рисовальщиком. Дед не расставался с блокнотом и остался целый ящик альбомов с его зарисовками. Но это отдельная тема.

А вот даже давеча,  ковыляя с травмированной   ногой, я опять с благодарностью вспоминал деда, опираясь на его палку, вырезанную полвека назад из старого яблоневого сука.

Наверное, и для меня один из маленьких смыслов жизни, это создавать Вещи, хранящие память,  которые буду передаваться в поколениях, которые будут служить и радовать моих детей, внуков, правнуков, что бы пользовались и помнили.

Габаритный размер рамки 9см х 12см, а окошко сделано под фото 5см х 4см

Выпускной табурет Михаила Ермолаева.Табурет, который вырос в Помосковье.Современный столяр крайне редко знает, где выросло дерево, из которого он изготавливает предмет. Моя выпускная работа, табурет, относится к тем редким предметам, историю которых можно начать задолго до их создания. Вернемся лет на 140 назад.Итак… Шла вторая половина XIX века. На западе Московской губернии, в Богородском уезде, недалеко от деревни Аниськино, за живописной рекой Клязьмой, на высоком берегу рос лес, в котором располагалось поместье служилых дворян Кашинцевых. И именно в этом лесу созрел желудь, через несколько лет превратившийся в крепкий молодой дубок.Шли годы… Поместье Кашинцево выросло в сельцо Кашинцево, потом в Кашинцевскую биофабрику, затем в Щелковский биокомбинат. Лес частично исчез, на его месте был выстроен поселок. Но дубку везло и он рос вместе с поселком.В 1976 году рядом с молодым дубом построили школу. Это несколько подкосило его здоровье, т.к. его ствол оказался очень удобен для крепления плакатов перед майскими праздниками, а самым доступным крепежом являлся гвоздь-«сотка». Поэтому часть древесины около вбитых гвоздей стала черным, «мореным» дубом.Везение дуба закончилось в 2019 году, когда было принято решение о расширении школы. И дуб решили спилить, что и было сделано в начале лета 2019 года.Удивительно, но ствол дуба попал не на дрова, хотя имел все возможности для этого, т.к. обладал большим количеством дефектов, а к начинающему столяру-хоббисту. Почесав репу, этот «столяр» решил превратить древесину дуба в какое-нибудь изделие.Пройдя распиловку на самодельной пилораме и убив при этом несколько ленточных пил о гвозди, полученные доски были высушены в вакуумной сушильной камере и готовы к дальнейшим превращениям.Желание превращать доски во что-то полезное одним легким движением руки начинающий столяр имел, а вот знаний у него не было. Проведя зиму 2019-2020 в поиске информации, прочитав несколько книг (в том числе рекомендованную «Работы по дереву» Б. Хилтона), он понял, что надо бы где-нибудь поучиться. Используя магические возможности Интернета была найдена Столярная школа Всеволода Полтавцева, в которой проводились отличные курсы молодого бойца «от рубанка». Чтобы показать, что обучение прошло не зря, каждый слушатель курсов изготавливает предмет мебели. В этот раз была выбрана вариация на тему английских табуретов. Так сбылось мое желание о превращении «легким движением руки» древесины в изделие.Часть 2.Да-да, это еще не конец истории.Дуб пошел на основание табурета, а крышка сделана из облепихи и про нее я тоже могу немного рассказать.Облепиха была посажена на даче моим дедом в 1980-х годах. Выросла в большое дерево, настоящий гигант для облепихи.Ягод этот гигант практически не давал, но из-за выдающихся размеров у деда не поднималась рука его спилить. Это дерево было одной из достопримечательностей сада.Но у всего есть свое завершение. Этим летом во время сильной бури корни не выдержали и облепиха рухнула, попутно оборвав электрические провода. Диаметр облепихи составлял около 25 см.Так же почесав репу я подумал: «Надо использовать!».Пройдя распиловку и сушку был отобран образец, который я отшлифовал и покрыл маслом. Текстура очень понравилась. Огорчало только наличие большого количества сучков.Когда я выбирал материал на крышку табурета, то основным материалом, который я рассматривал, был дуб. Но после изготовления основания я отметил, что он холодный. Моя мастерская отапливается умеренно, зимой температура в ней составляет 10-13 С. Пока доделывал основание табурета, под руку подвернулся тот пробный образец, который я покрывал маслом. И он был ТЕПЛЫМ. Так у табурета появилась крышка из облепихи.Табурет закончен, как и начальная часть обучения. В очередной раз подтвердилась истина: «Чем больше знаешь, тем больше понимаешь, что ничего не знаешь». Для меня открылись новые направления, в которых катастрофически не хватает знаний: подготовка к отделке, отделка и исправление дефектов древесины. Не хватает точности в обработке. Надо двигаться дальше.Хочу выразить огромную благодарность Всеволоду Борисовичу и Сергею Александровичу за полученные знания! Полгода обучения – срок крайне малый, однако за это время я получил понимание как надо работать ручным инструментом, начал нарабатывать навыки работы.