Наши работы 81

Работы Мастера и учеников нашей школы.

Десертный Столик.

Мои гордости! Девичьи выпускные аккорды. Юлия Атласовна.

В нашей школе прекрасная половина человечества — мастерицы, это максимум 15% .

Но самые интересные, самые вдохновенные работы — это девичья столярка! Умницы, красавицы, аккуратницы!

Французский десертный столик, проект по образцу столика 19 века. Всё по чертежу, все честно на столярных шиповых соединениях, как делали французские дедушки-мастера 150 лет назад. Или российские барышни -мастерицы???? У нас — Да легко!

Юличка — наша слушательница с весны 2016 года по весну 2018 года. Молодец!!!!

 

Материал — массив дуба.

Десертный столик.

Крышка десертного французского столика. Дуб массив.

Юлия Атласовна.

Чертёж 1.

Чертёж 2.

 

 

Верстачный табурет.

Ещё одна традиционная форма верстачных табуретов в нашей мастерской.

Материал дуб.

Автор Александр Баглай.

Июнь 2018 года.

Табуреточка Верочки Матвеевой.

Выпускная табуреточка Верочки Матвеевой.
Вариации на тему английских табуретов очень популярны в нашей школе. Эта сделана из ясеня.

Июнь 2018 года.

Ясеневый табурет.

Верочка Матвеева.

«Каминная» табуретка.

Это продолжение предыдущей темы с табуреткой «болонкой».

Предмет сделан по моей просьбе  учеником нашей столярной школы Данилой Евгеньевичем Логиновым.

Идея проекта была позаимствована из альбома Генриха Гацуры «Мебель европейской  эклектики ХIХ века.»

Эдакая псевдо-готика. Дуб. Тонировка и отделка материалами фирмы BORMA.

Очень добротная работа. Вся столярка сделана Данилой «от и до»,

обратите внимание на шиповые соединения с косым расклином — это очень надёжно.

Тонировка и отделка моя — нужно было попасть в цвет остальных дубовых  предметов моего интерьера.

 

«Каминная » табуретка.

«Каминный» табурет, сборка «насухо».

«Каминный» табурет в разборе.

Всеволод Борисович у камина. Для которого и нужен был этот табурет.

«Болонка» — табуретка Мастера к Столярному Фестивалю.

Раз в году и Я сам делаю табуретку. Новый предмет традиционно посвящается ежегодному Столярному Фестивалю.

В этом году Фестиваль, другое более старое название Слет Мастеровых, выпало на 21-22 апреля 2018 года

Табуреточка задумывалась как каминная, что бы с неё удобнее было разжигать печь в моем доме.

По стилистики, это продолжение темы английских дубовых табуретов 17-го века. Реплика  на тему.

Но перестарался,  люблю проектировать, люблю дуб, люблю токарить, люблю резать.

Увлекся — вырвалась табуреточка из контекста моей более скромной дубовой обстановки.

За что получила( за кучерявость и малый размер) прозвище «Болонка» 😉

А Саша Каштанов определил это «фламандским барокко».

Дубовый табурет. Мастер Полтавцев В.Б.

Эскизы.

Процесс проектирования и изготовление шаблона для токарки.

Выпускной табурет Филиппа.

Счастье достойно завершённой работы!
Дубовый «английский» табурет  от нашего слушателя Филиппа Муравлева.

Молодец!!! Очень добротная работа!

Арель 2018 года.


Дубовый «английский» табурет от нашего слушателя Филиппа Муравлева.

Чертёж английского табурета. Версия нашей школы.

 

Этажерка Машеньки Кругликовой.

Долгожданный предмет моей гордости. Автор — наша ученица Машенька Кругликова.
В стилистике модерна. Клен и орех(тонированная вишня),

Резьба с подобранным и прочеканеным фоном, всё в традиции.
Остальные подробности выложу чуть позже….
Молодец!!!!

Конечно, в интерьере, да с таким бравым котом смотрится лучше, чем в мастерской.

Теперь понятно, чем навеяна цветовая гамма предмета 

 

 

Рассказ Машеньки  во всех подробностях. Эссе о первом столярном предмете.
Выпускной предмет сложно делать. И не, потому что не знаешь каких-то хитростей, не наработан
навык, неправильно заточены стамески, а потому что хочется всего и сразу. Хочется и клен и
вишню, и с морилкой поиграться, и к азам резьбы приложиться, и ножки сделать как у горной
серны. А когда хочется всего сразу, надо понимать насколько хватит терпения. Моего хватило,
чтобы доделать своего первого буратино. Но едва ли все готовы возиться со своим первым
проектом целый год, поэтому, главное, вовремя окоротить буйную фантазию.
В качестве примера вдохновения был выбран датский барный стул, отдаленно напоминающий
своими мотивами японскую пагоду. В процессе согласования с мастером и полете творчества
предмет довольно сильно преобразился, но на бумаге всех устроил. Чтобы табурет был
двухцветный для ножек и сидушки был выбран клён, для царг, проножек и декоративных
элементов – вишня, которая черешня. Позже, правда, выяснилось, что вишня попалась не розовая,
а скорее желтая, из-за чего она по цвету практически не отличалась от клёна. Но морилка столяру
в помощь в таких случаях.
Когда все запчасти были отстроганы, нарезаны, и изрешечены пазами в нужных местах, а табурет
не единожды собран на сухую, возникла небольшая проблема эстетического характера. В центре
предмета с определенного ракурса зияла пустота, размером с вселенную, которая его никак не
украшала. Пришлось долго и мучительно с многочисленными совещаниями, опросами и
голосованиями додумывать дополнительные элементы. Так у царг появились дублирующие
перекладины, а между проножками выросло три соединяющих их части.
Но на этом приключения не закончились. Летом знакомые уже начали спрашивать, где табуретка?
Табуретка в процессе. В процессе мутации в столик…
А дальше еще веселее, ведь дальше предстояла резьба. Что вырезать, как вырезать? Табурет,
который столик, вместо проявления японского характера, который раньше еще прослеживался на
чертеже, неожиданно для меня решил, что он хочет удариться в религию модерна. Под модерн
очень хорошо зашли цветочные мотивы. Определившись с тем, что увековечивать будем ирис,
Мастер и юный падаван засели вырезать. Вишня оказалась деревом колким и с характером. После
нескольких пробных вариаций цветочков, напоминающих то жуков, то зародыши Чужого в анфас,
была более или менее отработана техника. С цветами покончено!
Казалось бы, финиш близок. Собрать и склеить всю конструкцию, склеить мебельный щит для
столешницы, отделать и в путь. Но не тут-то было. Предмет должен был быть двухцветным.
Морить скеенным его нельзя, потому что можно покрасить что-нибудь лишнее. Поэтому
пришлось сначала шкурить и морить необходимые детали по отдельности. Лак накладывать тоже
пришлось на все части до склейки, потому что если склеивать без лака, выступающий в процессе
клей пришлось бы отдирать от дерева, что опять же могло повредить слой морилки.
С щитом тоже все сладилось не с первого раза. Хотя, где еще тренироваться, как не на учебном
предмете? При нарезке делянок для столешницы, из которых потом надо было собрать единый
щит, использовались остатки досок, выжившие после ножек. Остатков как всегда не хватило, так
что клеили в два подхода. Склеенную, отстроганную столешницу оставалось покрыть лаком,
засверлить в нескольких местах и на шкантах присоединить к остову. Казалось бы, где тут можно
оступиться? Легко, скажу я вам! При засверливании забываете очистить поверхность, на которой
лежит щит, и ваша свежее полаченная поверхность украшена паутиной из царапин. Так что снова
шлифуем и снова лачим. И наконец-то собираем всё это сложно заработанное счастье целиком.
И я вам скажу с искренней уверенностью человека, который это пережил – оно того стоило.
Каждый момент, даже если вы танцуете два шага вперед, один шаг назад. Когда вы видите на
верстаке завершенный предмет, в который вложено море усилий, удовольствия от процесса и
души, внутри появляется чувство такой вдохновляющей удовлетворенности и гордости собой, что
это сложно передать словами.